吸气声前前后后传来，凯弗愣在座位上，妻子也是，两个女儿也是，不远处露天席里的于妙与岳扬亦是。

——这不应该。

他们脑海里首先涌现出的是这个想法。

凯弗能在短短的时间里构思出一个“正统”的剧情发展，比如克里斯托夫和安娜在浪漫悠扬的交响乐中聚集于舞台正中央，深情拥吻, 于是真爱解冻了安娜被冰封的心，她脱离了生命危险，收获了真正的爱情。

之后，两人再回去寻找汉斯，正好遇上汉斯处决艾莎的一瞬间，千钧一发之际, 克里斯托夫将汉斯撞倒，长剑脱手, 而安娜则紧紧抱住艾莎，姐妹俩冰释前嫌。

有爱情，有亲情，阻止了反派的阴谋，迎来了大团圆的结局。

正是人们心中，或者说他们这些年以来看过的“标准童话”。

但《frozen》不同，完全不同。

它让安娜与艾莎同时置于危险境地，没有续接，没有转场，舞台分割成一线一面，线是安娜与克里斯托夫相互奔赴的那条线，面则是艾莎崩溃，即将被汉斯从侧后方一剑斩首的那团面。

很少有戏剧会这么设置。

因为舞台不像影视作品，观众的视线和关注点是不可控的, 不像一方小小的屏幕, 可以通过后期剪辑把几个分镜都拼在同一画面中。

换句话说，凯弗设计出的发展才应该是情理之中的安排。

他甚至能想象出那个场面：

艾莎与汉斯那边的灯光完全暗下, 两台聚光灯分别给到安娜和克里斯托夫，最终随两人的奔跑而融合成一团光；

音乐起, 观众们的心情随这对情侣的互通心意、安娜危机的解除以及浪漫拥吻而舒缓下来，既是剧情**也是铺垫；

接着，汉斯用一两句台词将台下众人的注意力牵引回他与艾莎这里，长剑高高举起，情节再次拉满紧张感，给观众一个“回马枪”，这时安娜与克里斯托夫再冲去营救，节奏在剧烈起伏过后稳稳落下，一切尘埃落定，故事圆满结束。

按理来说，就该是这样的。

一个传统的、正统的、符合情理的、带有奇幻色彩的合家欢音乐剧，就该是这样的。

但是事实对凯弗和与他抱有差不多想法的观众们说了“不”。

《frozen》剧组采用了极其大胆的“舞台分割”与“双线并行”，让安娜在关键时刻放弃了爱情也放弃了自己的生命。

于是，一座冰雕挡在艾莎身前。

双线变成单线，两个剧情节点相接，出乎意料的反转。

露天席里，于妙不断按动的大拇指停下了，她呆愣愣的，思维还停在前几秒。

她当时还在想，蓝组这部作品可真是反传统, 光鲜亮丽的王子成了虚伪心机的反派，而真爱竟是相比起来不算起眼也没什么身世背景的沙雕小伙，这无疑向那些“正统王子公主童话文学”打响了反叛的一枪。

结果现实再次把于妙拍得晕头转向。

公主没有选择真爱与幸福。

她为自己唯一的亲人牺牲。

于妙感觉好像有两万人在她的脑子里大喊“这成何体统！”，可是又有一个声音在她心里响起：

怎么不行？

是啊，怎么就不行呢？

爱情必须高于一切吗？谁说的？

“自古以来的作品都是这么写的”——但这就是必须遵守的准则么？

眼看着艾莎抬起头，抱着安娜失声痛哭，于妙还在恍惚。

她猜不到结局了。

难道艾莎要黑化，然后大开杀戒？

倒不如说，一部儿童向、合家欢的音乐剧，真的要死人？

这是在做什么，用黑暗的结局来尖锐讽刺表面的梦幻？秦绝惨遭袁萧附体？

于妙甚至分不出心神去感叹秦一科技特效的精妙，若是放在平时，她能就这尊真人冰雕疯狂吹出几千字，专不专业另说，反正以普通人的角度夸到位，夸得大家都看爽了就行。

但是此时，于妙只想看到接下来会发生什么。

剧情果然又超出了她的预计。

艾莎的哭声里，被冰封定格的安娜一点点解冻，她身上的冰蓝色仿佛被橡皮擦细细抹去，色彩鲜明的衣裙再次呈现在观众眼前，字面意义上的“眼前一亮”。

僵硬冰冷的身躯重归温软，安娜微微一动，艾莎抬眼，欣喜若狂地将她紧紧拥在怀中。

“哦！”不知何时出现在台上的雪宝满怀感动地说，“是发自真爱的行动！”

它qq弹弹地跑过来，欢喜地挥舞着双臂：

“安娜，你为了艾莎牺牲了你自己——这就是发自真爱的行动！”

嗡的一声，于妙恍然大悟，凯弗·威尔逊满脸愕然，如遭雷击。

是典型的错误引导！

那个所谓的“真爱之吻”，把他们的思路全都拐到了“王子救公主”的标准线路上。

可明明有个道理大家都清楚：

——“爱”如此广博，从未局限于爱情。

“真爱？”

舞台上，放开了安娜，与她双手紧握面对着面的艾莎闻言讶然，忽有所悟。

“